Искусство остановить мгновение: серия «Японский мост с кувшинками» К.Моне и «Кувшинки Вивоны» в романе М.Пруста «В поисках утраченного времени»

ОГЛАВЛЕНИЕ

ВВЕДЕНИЕ 3
ГЛАВА 1. ИМПРЕССИОНИЗМ В ЗАПАДНО-ЕВРОПЕЙСКОЙ ЖИВОПИСИ И ЛИТЕРАТУРЕ НА РУБЕЖЕ XIX ВВ.
1.1.         Импрессионизм в западно-европейской живописи и литературе.      5
1.2.         Импрессионизм как искусство «останавливать мгновение»             12
ГЛАВА 2. СЕРИЯ «ЯПОНСКИЙ МОСТ С КУВШИНКАМИ» К.МОНЕ КАК ВОЗМОЖНЫЙ ПРОТОТИП «КУВШИНОК ВИВОНЫ» М.ПРУСТА («В ПОИСКАХ УТРАЧЕННОГО ВРЕМЕНИ»)
2.1. Принципы циклизации картин в серии «Японский мост с кувшинками» Клода Моне                  20
2.2. Функции описания пруда с кувшинками в романе Марселя Пруста «В сторону Свана»                                                                                         35
2.3. Сопоставительный анализ техники изображения объекта в живописном и литературном произведениях      40
ЗАКЛЮЧЕНИЕ    44
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

ВВЕДЕНИЕ

Импрессионизм – одно из ярких и важных явлений в европейском искусстве. В настоящее время работы не признаваемых в свое время импрессионистов ценятся очень высоко и их художественные достоинства неопровержимы. Актуальность выбранной темы объясняется необходимостью для каждого образованного человека ориентироваться в стилях искусства, различать особенности каждого из них, знать великих художников, писателей, композиторов и их произведения.
Что касается особенностей импрессионизма, то он во всех его течениях явился своего рода революцией в искусстве, изменившей представление, каким должно быть произведение искусства и что оно должно выражать. Импрессионизм вывел на первое место индивидуальность творца, его собственное видение мира, и отодвинул на задний план политические и религиозные сюжеты, академические законы. Прежде всего, эмоции и впечатление, а не мораль и сюжет играли главную роль в работах импрессионистов.
Также, для импрессионизма характерна «сиюминутность» композиции. Автор произведения передает зрителю или читателю какой-то особый отрывок, который происходит не «вообще», а например, был «сегодня вечером» или «вчера утром в 8 часов». Можно сказать, что импрессионисты в своих композициях описывали какой-либо момент (с необычным освещением или под воздействием окружающей среды), который в обычной ситуации не увидишь. С этой целью один и тот же мотив художники-импрессионисты могли писать по несколько раз. Таким образом они «останавливали мгновение» и раскрывали изменчивость всего происходящего.
Все это определило цель курсовой работы: рассмотреть импрессионизм, как одно из направлений в западно-европейской живописи и литературе на примере серии картин «Японский мост с кувшинками» К. Моне и «Кувшинки Вивоны» из романа М. Пруста «В поисках утраченного времени».
Объектом курсовой работы являются серия картин Клода Моне «Японский мост с кувшинками» и рассказ М. Пруста «В поисках утраченного времени».
Предметом исследования является метод «останавливать мгновение» художников-импрессионистов и принципы описания в романе М. Пруста «В поисках утраченного времени».
Для реализации цели данной работы выдвинуты следующие задачи:
-       рассмотреть импрессионизм как одно из направлений –западно-европейского искусства и выявить его особенности;
-       исследовать принципы литературного описания в романе «В поисках утраченного времени» М. Пруста и выявить их возможные соответствия с серией картин К.Моне «Японский мост с кувшинками»;
-       дать сопоставительный анализ техники изображения объекта в живописном и литературном произведениях.
Для решения задач были использованы главным образом теоретические методы: поиск и изучение необходимой литературы о работах Клода Моне и Марселя Пруста, ее анализ и систематизация.
Структура данной курсовой работы состоит из введения, 2 глав, заключения, списка используемой литературы, который включает в себя 19 наименований.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Импрессионизм – художественное направление, основанное на принципе непосредственной фиксации впечатлений, наблюдений, сопереживаний. Импрессионистическая образность, которая призвана находить и фиксировать микродинамику внутреннего душевного мира, используется писателями, которые принадлежат к разным направлениям. Она является признаком творчества неоромантиков (Дж. Конрад, Р. Л. Стивенсон), натуралистов (Г. Мопассан, брать Е. и Ж. Гонкуры), реалистов (И. Бунин, М. Коцюбинский). Но особенно насыщенной импрессионистическими чертами становится литература символизма (поэзия П. Верлена, С. Малларме, P. M. Рильке, К. Бальмонта, драматургия О. Уайльда, М. Метерлинка, проза А. Шницлера). Говоря о поэзии Поля Верлена, Г. Косиков правильно считает, что французского поэта правильнее было бы назвать не символистом, а импрессионистом. «Поэзия Верлена, - отмечает Г. Косиков, - импрессионистическая потому, что, разрушая пределы между субъективным и объективным, духом и плотью, высоким и низким, отказываясь от рационально морального отношения к действительности, она полно отдается фиксации непосредственных, мгновенных впечатлений, «душа» и «пейзаж» одинаково теряют определенность, размытая линия начинает господствовать над четким контуром, оттенок - над однотонностью цвета, а светотень - над светом и тенью». Техника импрессионизма широко используется также в модернистском романе XX века. Классическим образцом здесь является многотомный роман Марселя Пруста «В поисках потерянного времени». Импрессионизм лежит в основе прустовского творческого метода. Сквозь призму эфемерных субъективных впечатлений персонажей романов Пруста превращается внешний мир с его связями, логикой, последовательностью. Хрестоматийным примером личностного впечатления от реальности является прустовское изображение кувшинок Вивоны.
Кувшинки воспроизводятся в цикле романов М. Пруста несколько раз, и каждый раз они появляются совсем другими, потому что изменяется настроение и взгляд героев, изменяется впечатление. В импрессионистичных произведениях в целом впечатление сливается с настроением, какое это впечатление вызывает. Художник-импрессионист пытается породить у читателя (зрителя, слушателя) подобное собственному настроение, «заразить» им. И сегодня импрессионистические средства и приемы открывают незаурядные творческие возможности перед художником. Они открывают путь личностному подходу к явлениям жизни. Художник, который применяет в своем творчестве элементы поэтики и стилистики импрессионизма, должен осознавать, что фундамент импрессионизма, по словам Л. Андреева, это «всегда «пейзаж души», всегда «мгновенная» реальность, лирический дневник без сюжета и без героя, циклы статических картин при динамике воспринимающего чувства, это «музыка прежде всего», это «капелька поэзии вместо моря прозы».
Сопоставив, таким образом, серию картин К. Моне «Японский мостик с кувшинками» и «Кувшинки Вивоны» в романе М. Пруста «В сторону Свана» мы пришли к выводу, что оба произведения имеют много общих черт как в описании так и во впечатлении, которые они создают.